王雪樵作品赏析

大巧似拙若品茗

——看王雪樵釉下五彩瓷画作品

在醴陵瓷艺堂偶遇正在画瓷的王雪樵，并观摩其正在创作之作品，当时即有几分惊讶，素烧过的坯体上，那字，那画，看上去，有些让人似懂非懂，其法笨拙无当。不过，在还没有成型的坯体上，谁也无法真正欣赏到窑烧后的作品真容。

不知道过了多久，还是在瓷艺堂，我又看到了匆匆而来的王雪樵兄弟二人，一问才知道他们是来取前段时间在这里画的作品。

一进瓷艺堂，雪樵先生就兴致勃勃，喜色溢于言表，让我们到网上去看他即将要出版的2012年艺术瓷画挂历。打开网页，我一眼就看出，这12幅瓷画，就是前段时间雪樵先生在瓷艺堂绘制作品的一部分。

中国当代著名画家王憨山曾说“中国画溶诗、书、画、印为一体, 非文人不能及。文人画不工于形, 而重于神, 故以写意为主。动于情趣, 发于意旨, 达于神韵。这情、意、达的发挥, 又是由其人全部修养所决定的。”他还提出了“二分写字，二分画画，六分读书。”的艺术主张，并主张作画要给足。“墨要给足，色要给足，给足才有分量。”

世人评王憨山；其诗如白石，字似金农，画则崇尚周颐论词的“重、拙、大”的审美法度，磅礴大气，不阿流俗、独辟蹊径。其深厚的学养还表现在画作题识上，寥寥数语即融入对社会、对人生的深切感受，韵味无穷。乡野习见的花鸟虫鱼，在其文质相兼的笔下，都被点化为极富意蕴的雅构。王憨山也因此被视为中国花鸟在新时期的大师之一，如一座大山巍然屹立。

王雪樵乃憨山长子，在艺术上，完全继承了父亲的衣钵，在这是就不多论了。无论是那只神采飞扬的鹰，还是憨态可掬的天鹅、公鸡，抑或是浓墨重彩的字，还是那片接天莲叶，无不是得了衣钵真传的佳作。给足了墨，给足了色，一切都显得笨拙而又厚重，给人一种大气磅礴之感。而把这种艺术表现手法运用到釉下五彩瓷上，更是不阿流俗，独辟了蹊径。

釉下五彩瓷自创烧始，就有着色彩丰富，清新雅丽，艳而不俗的美称，所绘画面越多彩，其瓷面也越**，所以，历年来的釉下五彩瓷，无不以纤巧的画风为主，也就是“执红牙拍板，唱杨柳岸晓风残月。”而王雪樵绘制的艺术瓷画，却打破了这一常规，他“执铁板铜琵，唱大江东去。”给人粗犷豪放，大巧似拙的艺术享受。

大巧似拙的画面，足墨足色，加上流光溢彩又温润如玉的陶瓷质感，那只神采飞扬的鹰，虽然目光如炬，但看那两只脚爪和那只弯弯的鹰勾，却像是刚从铸模里铸出来的一样，而张扬的鹰翅，披着闪闪的釉光，又给人一种高天流云上正在搏击九天的神采。真的是“动于情趣，发于意旨，达于神韵”了。比之于绘于宣纸上的鹰来说，有了这份“光泽”的笼罩，既不失鹰的凶猛和本性，又具有艺术的“憨态”可以让人品味。

雪樵先生已经多次来醴陵画瓷，秉承着艺术世家的天性，得釉下五彩之润泽，发艺术灵思于笔端，构世间百态于胸襟，经纯青之窑火锤炼，赏雪樵之作品，无异于用昆仑之水，煮南国普洱于紫砂，邀二三好友，于皓月之下品之，此乐何极？

普洱入口而涩，品之乃甘，如雪樵之瓷画，初看拙于形，细品，方知其中味。这味，似香茶入喉，滋润人心，去浮躁火，觉天地一宽，原来，陶瓷作品还可以这样来画。

憨山已矣，雪樵可追，艺术幸甚。