廖庆寒作品赏析

千秋人物传千秋

——廖庆寒及其釉下人物作品

廖庆寒在醴陵釉下五彩领域，可以说是一个寂寂无名的小人物，甚至于连“小人物”都称不上，说是个无名小卒，到更确切一些。而知道这个名字的人，那就更少了，只局限于几个熟人而已。因机缘巧合，我就成了这几个熟人当中的一个。

还是先说说这个人吧。

廖庆寒出生于上世纪六十年代，由于大家都能理解的原因，喜爱美术的他，没能上得了大学，就在**初的文艺热潮中，他在家里自己动手，画自己喜欢的美术作品。1980年，拜阳盛全先生学习美术，在其指点下，廖庆寒的中国画技艺，才取得长足的进步，画作不断在全国各种报刊杂志发表，并获得了“农民画家”的称号。

几十年勤奋不缀，直到新世纪初，他才找到了发挥自己美术专长的机会，那就是走进醴陵的釉下五彩领域。

这样，用当地陶瓷艺人的“术语”来说，他就是“半路出家”，干上了在陶瓷素坯上绘画的“勾当”。既然是半路出家从事这门营生，他也就没有再从头干起，去学习“勾线、汾水”的“工笔”技艺，而是用自己已有的美术功底，拿起“写意”之笔，“勾勒”起了釉下五彩瓷里的“点”和“线”。

我们也知道，在瓷上作画，不同于在纸上画画，除了要掌握颜料的发色原理，还必须学会在器型上进行布局，纸是平面的，而陶瓷器型则有不同的弧度。

刚开始，廖庆寒也出现了许多的失败之作，甚至是让同行笑话的“献丑”之作。但是，凭借着扎实的美术功底，他没有气馁，并且不断地听取“好心人”的意见，终于在人物画方面找到了落脚点，也让同行看到了他的希望所在，让消费者看到了他的“卖点”。

《八仙过海》里各位仙人的灵动，《放鹤亭》里隐士云龙山人张天骥的仙风道骨，《钟馗捉鬼》里钟馗的威猛，《高风亮节》里苏东坡的悠闲，都无不彰显着廖庆寒的成熟。

俗话说；画鬼容易画人难，但廖庆寒却偏偏选择画比较难画的人，而画人物画，在醴陵釉下五彩里，能画好人的人是不多的。

虽然是画人，廖庆寒也知道，画那些没有文化符号的人，是没有意义的，只有画那些文化图腾式的人物，才能走出一条属于自己的路子。这样的人物，历朝历代，都有艺术家按照自己的艺术思维去进行创作，从而流传千古。

因为釉下五彩瓷材质的特殊性，所绘内容，是永不消失的，用来传承这些千古的文化人物，是最好发挥自己创作优势的载体。

于是，一系列传说人物、文化人物，就出现在了廖庆寒的笔下，并尽情地发挥着他的创作想像力，为我们留下了许多可资品味的人物形象。

廖庆寒还比较年轻，现在在华汉陶瓷有限公司专职从事陶瓷艺术创作，相信他的这条路，会越走越宽广。